Informations

8 mesures de conservation inhabituelles en temps de guerre


1. Le mouton de la Maison Blanche de Wilson

Pendant la Première Guerre mondiale, les visiteurs du 1600 Pennsylvania Avenue ont été accueillis par un spectacle inhabituel sur la pelouse de la Maison Blanche : un troupeau de plusieurs dizaines de moutons. Le président Woodrow Wilson a acheté les animaux en 1918 dans le cadre d'un plan visant à réduire les coûts d'entretien en temps de guerre. Le bétail broyeur d'herbe servait de tondeuses à gazon itinérantes et d'engrais, permettant aux jardiniers de la Maison Blanche de s'enrôler dans les forces armées. Wilson faisait également tondre le troupeau une fois par an afin de pouvoir vendre leur «laine de la maison blanche» aux enchères au profit de la Croix-Rouge. Au cours d'une vente, la toison rare a rapporté 52 823 $. Les moutons de Wilson ont été vendus en 1920, mais ils ont été un grand succès auprès du public dans les jours qui ont précédé leur départ du pâturage présidentiel. Un bélier nommé Old Ike est même devenu une célébrité mineure pour son caractère grincheux et son appétit insatiable pour les mégots de cigares jetés.

2. Restrictions relatives à l'alcool

Le même mois où les États-Unis sont entrés dans la Première Guerre mondiale, l'économiste de Yale, Irving Fisher, a fait valoir que l'orge utilisée dans le brassage de la bière pourrait être mieux utilisée pour faire du pain pour nourrir les troupes américaines. D'autres ont affirmé que l'alcool était un luxe qui engloutissait des ressources indispensables et nuisait au rendement au travail dans les usines en temps de guerre. Ces appels étaient autant alimentés par un désir d'interdiction que par le patriotisme, mais ils ont finalement réussi à obtenir des restrictions sur l'alcool. En 1917 et 1918, des mesures ont été adoptées pour limiter tout, de la vente d'alcool autour des bases militaires et des usines de munitions à la quantité de céréales allouée aux brasseurs de bière. D'autres pays ont fait des efforts similaires pour garder leurs citoyens lucides. La Grande-Bretagne a raccourci les heures d'ouverture des pubs et rendu illégal l'achat de boissons pour d'autres clients, et le roi George V a tenté de donner l'exemple en interdisant l'alcool pendant toute la durée de la guerre. En Russie, le tsar Nicolas II a pris la mesure la plus extrême d'interdire purement et simplement la vente et la production de vodka.

3. Jardins de la Victoire

Pendant la Première et la Seconde Guerre mondiale, de nombreux pays ont strictement rationné les aliments tels que la viande, le sucre, le beurre et les conserves. Pour compléter leur alimentation, les citoyens ont été encouragés à planter des « jardins de la victoire » et à cultiver leurs propres fruits et légumes frais. La campagne des États-Unis a commencé au début de la Première Guerre mondiale, lorsque le magnat du bois Charles Lathrop Pack a organisé la National War Garden Commission dans le but de réduire la pression sur l'approvisionnement alimentaire et d'expédier davantage de produits vers l'Europe ravagée par la guerre. Le mouvement « Grow Your Own » est devenu plus tard encore plus populaire pendant la Seconde Guerre mondiale. Poussés par des affiches de propagande les exhortant à « faire pousser des vitamines à la porte de votre cuisine », les Américains ont planté 20 millions de jardins et cultivé près de la moitié des légumes du pays dans leur jardin. La Première Dame Eleanor Roosevelt a même promu la cause en plantant un Jardin de la Victoire à la Maison Blanche.

LIRE LA SUITE: Ces affiches de propagande de la Seconde Guerre mondiale ont rallié le front intérieur

4. Rationnement des stocks

Parallèlement au rationnement de la nourriture, du caoutchouc et de l'essence, la Seconde Guerre mondiale a également vu le gouvernement américain imposer des limites strictes à la vente de nylon, un matériau synthétique nécessaire pour les cordes, les filets et autres équipements militaires. C'était une mauvaise nouvelle pour les femmes américaines, dont beaucoup étaient folles de bas en nylon depuis leur arrivée dans les rayons en 1940 (le premier lot de 4 millions vendu en seulement deux jours). Les nylons ont effectivement disparu des magasins vers 1942, et des femmes patriotes ont fait la queue pour faire don de leurs vieux bas afin qu'ils puissent être réutilisés comme parachutes et sacs à poudre. La plupart des femmes ont choisi d'aller jambes nues pour le reste de la guerre, mais certaines se sont tournées vers les soi-disant «bas liquides», une méthode à faire soi-même qui impliquait d'utiliser du maquillage pour les jambes et un crayon à sourcils pour recréer l'apparence des bas, coutures et tout.

5. Interdiction des saucisses allemandes

Peu de choses sont plus allemandes que la saucisse, mais pendant la Première Guerre mondiale, les puissances centrales ont brièvement interdit sa production pour soutenir l'effort de guerre. L'interdiction de la bratwurst trouve son origine dans la construction de zeppelins, des dirigeables colossaux utilisés dans les campagnes de reconnaissance et de bombardement au-dessus de la Grande-Bretagne. Étant donné que chaque zeppelin nécessitait les intestins de milliers de vaches pour fabriquer ses sacs de gaz hydrogène, les Allemands ont été contraints de réduire la fabrication de saucisses à la fois dans la patrie et dans les autres territoires sous leur contrôle. Les bouchers, quant à eux, étaient tenus de remettre au gouvernement tout intestin de vache qu'ils possédaient.

6. La purge britannique des animaux de compagnie

En 1939, le gouvernement britannique a fait circuler une brochure sur la façon de prendre soin des animaux domestiques en temps de guerre. En plus d'offrir des conseils sur les premiers secours et de demander aux gens d'évacuer leurs animaux des villes, le mémo suggérait également aux propriétaires d'envisager de «détruire sans douleur» leurs animaux de compagnie. Craignant d'éventuelles pénuries alimentaires et des meutes itinérantes de chiens affamés, des milliers de personnes ont obéi. En l'espace d'une semaine seulement, jusqu'à 750 000 animaux de compagnie ont été euthanasiés par leurs propriétaires ou par des refuges pour animaux. Le zoo de Londres, quant à lui, a fait tuer tous ses animaux venimeux pour les empêcher de s'échapper en cas d'attentat à la bombe. L'abattage des animaux de compagnie s'est poursuivi après le début du Blitz, mais des sociétés humanitaires sont intervenues plus tard pour aider aux soins et à l'évacuation. Un refuge de Londres, le Battersea Dogs and Cats Home, a accueilli jusqu'à 145 000 animaux au cours de la guerre.

7. Heure d'été

Alors que les appels à l'heure d'été remontent à des centaines d'années, la première tentative pratique de « rebondir en avant et de reculer » a commencé comme une mesure de conservation pendant la Première Guerre mondiale. En avril 1916, l'Allemagne a mis en œuvre le premier décalage d'horloge au monde dans le cadre d'un plan pour économiser de l'électricité et détourner du charbon supplémentaire vers leurs soldats sur le front. De nombreux autres pays ont rapidement emboîté le pas, y compris les États-Unis en 1918. Cependant, l'heure d'été était largement considérée comme une mesure de temps de guerre et de nombreux pays sont revenus à l'heure normale après la fin des combats. Il faudra plus de 20 ans et une autre guerre mondiale avant que la pratique ne devienne permanente.

8. L'interdiction du pain tranché

Les Américains ont été invités à conserver le pain en observant les « mercredis sans blé », pendant la Première Guerre mondiale, mais pendant la Seconde Guerre mondiale, le gouvernement a poussé son rationnement un peu plus loin. En janvier 1943, la War Foods Administration des États-Unis a interdit ce qui était autrefois présenté comme « le plus grand pas en avant dans l'industrie de la boulangerie » : le pain pré-tranché. La règle visait à économiser sur le papier ciré et le métal. Étant donné que le pain pré-tranché nécessitait plus d'emballage qu'un pain entier pour l'empêcher de se rassir, le gouvernement a supposé qu'il pouvait facilement économiser du papier et réduire la demande de pièces de trancheuse à pain en métal en demandant aux gens de le couper eux-mêmes à la maison. La réponse du public a prouvé à quel point ils avaient tort. Les boulangeries ont fait valoir qu'elles disposaient de suffisamment de fournitures pour répondre aux demandes, et les femmes au foyer ont critiqué la loi dans les médias. « Je voudrais vous faire savoir à quel point le pain tranché est important pour le moral et la santé mentale d'un ménage », commença la lettre d'une femme au New York Times. Le secrétaire à l'Agriculture Claude R. Wickard a finalement cédé à la pression et a abrogé l'interdiction après seulement trois mois, admettant que « les économies ne sont pas aussi importantes que nous l'espérions… »


Comment le rationnement des vêtements a affecté la mode Dans la Seconde Guerre mondiale

Les vêtements ont été rationnés en Grande-Bretagne à partir du 1er juin 1941. Cela a limité la quantité de nouveaux vêtements que les gens pouvaient acheter jusqu'en 1949, quatre ans après la fin de la guerre.

Malgré les limites imposées par le rationnement, les détaillants de vêtements ont cherché à conserver et même à élargir leur clientèle pendant la Seconde Guerre mondiale. La rue principale britannique s'est adaptée en réponse aux conditions de guerre, et cela s'est reflété dans leurs gammes de vente au détail. Le gouvernement est intervenu dans la fabrication de masse de vêtements de grande taille avec l'arrivée du programme de vêtements utilitaires en 1942.

Les acheteurs dépensaient soigneusement leurs précieux coupons de vêtements et leur argent dans de nouveaux vêtements pour s'assurer que leurs achats conviendraient au printemps, à l'été, à l'automne et à l'hiver. Malgré les restrictions, la guerre et l'austérité civile n'ont pas mis fin au design créatif, à l'opportunisme commercial ou aux tendances à la mode sur le front intérieur britannique.

La guerre n'a pas signifié la fin de la mode

Lorsque la Grande-Bretagne est entrée en guerre en 1939, cela a apparemment sonné le glas de la mode. Le peuple britannique avait maintenant des préoccupations plus urgentes, telles que des raids aériens largement attendus et une éventuelle invasion allemande. À bien des égards, la guerre a perturbé et bouleversé la mode en Grande-Bretagne. Les ressources et les matières premières pour les vêtements civils étaient limitées. Les prix ont augmenté et les produits de base tels que la soie n'étaient plus disponibles. La taxe d'achat et le rationnement des vêtements ont été introduits. Mais la mode a survécu et même prospéré en temps de guerre, souvent de manière inattendue.

Modes fonctionnelles pour la vie en temps de guerre

Pour les hommes et les femmes qui ne portaient pas d'uniforme, la guerre a changé leur façon de s'habiller au travail comme à la maison. Il est devenu important que les vêtements civils soient à la fois pratiques et élégants. Les fabricants de vêtements et d'accessoires n'ont pas tardé à voir le potentiel commercial de certains des plus grands dangers de la guerre. Au début de la guerre en septembre 1939, plus de 40 millions de respirateurs avaient été distribués en Grande-Bretagne en raison de la menace potentielle d'une guerre des gaz. Bien que cela ne soit pas obligatoire, il a été conseillé aux gens de porter leurs masques à gaz avec eux en tout temps. Habituellement, ils étaient livrés dans une boîte en carton avec une ficelle enfilée afin qu'elle puisse être portée sur l'épaule. Les détaillants ont rapidement repéré une lacune sur le marché pour une solution plus attrayante. Le sac à main que l'on voit ici, comme beaucoup d'autres spécialement fabriqués, dispose d'un compartiment pour un masque à gaz.

Les restrictions de panne d'électricité ont déclenché une tendance lumineuse

Un « black-out » a été imposé en Grande-Bretagne avant même que la guerre ne commence le 1er septembre 1939 pour rendre plus difficile aux bombardiers allemands tant redoutés de trouver leurs cibles. L'éclairage des rues et les enseignes lumineuses ont été éteints et tous les véhicules ont dû mettre des capuchons sur leurs lumières pour les assombrir. La panne a provoqué une augmentation des collisions. Une campagne gouvernementale a exhorté les gens à porter des vêtements blancs pour les rendre plus visibles pour les autres piétons et conducteurs. Le black-out et ses dangers ont fourni une opportunité commerciale inattendue. Une gamme d'accessoires lumineux, des fleurs à épingles aux sacs à main, a été produite pour refléter la lumière et aider à rendre leurs porteurs plus visibles. Ceux-ci comprenaient également les boutons vus ici dans des conditions normales et lorsqu'ils sont allumés dans l'obscurité.

'Onesies' de guerre pour l'abri anti-aérien

La «combinaison de sirène» était un vêtement tout-en-un qui pouvait être enfilé rapidement par-dessus des vêtements de nuit si le porteur devait s'échapper vers un abri anti-aérien extérieur. Certains costumes avaient une touche élégante - ce costume de sirène pour femme a des épaules bouffantes, des poignets à pattes d'éléphant aux jambes et une capuche ajustée. Il a également une ceinture amovible et une décoration de passepoil. Un panneau déroulant plus pratique est fixé à l'arrière afin que le porteur puisse se rendre aux toilettes sans retirer tout le vêtement. Les combinaisons de sirène étaient une tendance populaire en temps de guerre, de nombreux détaillants faisant de la publicité pour leurs gammes. Le Premier ministre Winston Churchill a souvent été photographié dans ses propres costumes de sirène sur mesure.

La mode utilitaire arrive dans la rue principale

En 1942, les premiers vêtements « Utility » ont été mis en vente dans la rue principale britannique dans le cadre d'un programme gouvernemental. Ces vêtements étaient fabriqués à partir d'une gamme limitée de tissus de qualité contrôlée. Le programme Utility est né du besoin de rendre plus efficace la production de vêtements civils dans les usines britanniques et de fournir des vêtements de meilleure qualité à prix réglementés. Jusqu'à l'introduction des vêtements utilitaires, les moins aisés devaient utiliser le même nombre de coupons pour des vêtements moins chers qui pouvaient s'user en deux fois moins de temps. Les tissus utilitaires - et les vêtements fabriqués à partir de ces matériaux - ont donné au public une garantie de qualité et de valeur pour leur argent et leurs coupons.

À l'automne 1941, il est devenu obligatoire pour tous les vêtements et vêtements utilitaires d'être marqués «CC41». Le logo distinctif - souvent comparé à deux fromages - signifiait "Civilian Clothing 1941" et a été conçu par Reginald Shipp. On le voit ici imprimé sur une paire de chaussettes pour hommes

Règles strictes pour la mode - les restrictions d'austérité

Les vêtements utilitaires sont offerts dans une gamme limitée de vêtements, de styles et de tissus. En 1942 et 1943, le Board of Trade a introduit les ordonnances de confection de vêtements civils (restrictions) afin de réaliser d'autres économies de main-d'œuvre et de matériaux et de minimiser les coûts de fabrication. Ces ordonnances, souvent connues sous le nom de « règlements d'austérité », s'appliquaient à la production de vêtements utilitaires et non utilitaires.

Certaines des réglementations d'austérité les plus impopulaires étaient celles qui s'appliquaient aux vêtements pour hommes. Les costumes à simple boutonnage ont remplacé les costumes à double boutonnage. Les revers devaient être dans une certaine taille. Le nombre de poches a été restreint et les revers de pantalon ont été supprimés. L'interdiction des revers était particulièrement impopulaire, et de nombreux hommes contournaient cette réglementation en achetant des pantalons trop longs et en les faisant modifier à la maison. La longueur des chemises pour hommes était limitée et les poignets doubles étaient interdits.

On estime que ces mesures ont permis d'économiser environ 4 millions de mètres carrés (environ 5 millions de mètres carrés) de coton par an. Les bretelles auraient été un élément essentiel de la tenue d'un homme, car les fermetures à glissière et les ceintures élastiques étaient interdites en vertu des règlements d'austérité. L'élastique était très rare tout au long de la guerre, et les culottes pour femmes étaient l'un des rares vêtements où l'utilisation de l'élastique était autorisée.

Designer de mode en temps de guerre

Certains craignaient que les vêtements utilitaires ne signifient des vêtements « standard », avec des gens habillés de manière trop similaire. Le gouvernement s'est efforcé de rassurer le public que « le Board of Trade n'a aucune envie d'adopter le rôle de dictateur de la mode ». Il a fait appel à de grands créateurs de mode pour concevoir une gamme prototype de vêtements utilitaires attrayants, élégants et très variés.

L'Incorporated Society of London Fashion Designers (IncSoc) a été fondée en 1942 pour représenter les intérêts collectifs de l'industrie de la mode en Grande-Bretagne, promouvoir les exportations et développer des normes de conception. Il y avait à l'origine huit membres : Peter Russell, Norman Hartnell (photo ici), Bianca Mosca, Digby Morton, Victor Stiebel, Elspeth Champcommunal et Hardy Amies. Edward Molyneux et Charles Creed ont rejoint peu de temps après. Ils ont été chargés par le Board of Trade de produire des modèles de tenues élégantes mais économiques qui pourraient être produites dans le cadre du programme Utility. En plus d'utiliser des matériaux utilitaires, les concepteurs ont également dû travailler dans le cadre des règles d'austérité.

L'utilitaire a été un succès surprise

C'est un exemple de conception utilitaire à son meilleur, avec des lignes simples et des garnitures minimales. C'est un style qui pourrait facilement être porté aujourd'hui sans avoir l'air démodé. Les vêtements utilitaires couvraient une gamme de robes, manteaux, vestes, pantalons, chemises, chaussettes, gants et chaussures. Des gammes utilitaires ont été produites pour les hommes, les femmes et les enfants. Pour encourager les longues séries de production de vêtements utilitaires, seuls 15 styles étaient autorisés pour les robes pour bébés et filles.

Bien qu'il y ait un prix maximum fixé pour les vêtements utilitaires, il y avait un éventail de prix et des articles moins chers étaient également disponibles. Une fois lancés, les vêtements ont reçu de nombreux avis favorables, malgré les hésitations initiales. L'approbation de la célébrité a été demandée, et une édition de mars 1942 de Message photo en vedette l'actrice Deborah Kerr modélisant des vêtements utilitaires.

Le style de la fin de la guerre et du temps de paix

En 1945, les Britanniques étaient fatigués du rationnement, des restrictions et des appels à « Make Do and Mend ». Les publicités promettaient de nouveaux styles, mais les magasins manquaient souvent de nouvelles offres. La production de vêtements et d'autres biens civils a augmenté après la guerre, mais la plupart de ce qui a été fabriqué a été exporté. Le rationnement des vêtements - bien que sous une forme réduite - a continué jusqu'en 1949.

Les mieux habillés étaient ceux qui sortaient du service militaire. Les hommes démobilisés ont reçu un ensemble complet de vêtements, connu sous le nom de « costume de démob ». Les réactions ont varié - bien qu'il y ait eu un certain choix et que la qualité puisse être très bonne, beaucoup ont simplement estimé qu'ils avaient troqué un uniforme contre un autre. Les femmes quittant les services militaires ont reçu une allocation de coupons plutôt qu'une nouvelle tenue. Les coupons donnaient aux femmes plus de liberté pour choisir les vêtements qu'elles voulaient, mais elles étaient toujours limitées par ce qui était disponible dans les magasins.


Ne pas annuler John Muir

À propos de l'auteur : Michelle Nijhuis est éditrice de projet chez L'Atlantique et l'auteur du nouveau livre Bêtes bien-aimées : se battre pour la vie à l'ère de l'extinction.

Cet article fait partie d'une nouvelle série intitulée "Who Owns America's Wilderness?"

Dans la matinée du 22 juillet 2020, le directeur général du Sierra Club, Michael Brune, a publié une réflexion sur les 128 ans d'histoire de son organisation. « Alors que les défenseurs de la vie des Noirs abattent les monuments confédérés à travers le pays », a-t-il écrit, « nous devons également profiter de ce moment pour réexaminer notre passé et notre rôle substantiel dans la perpétuation de la suprématie blanche. »

Le réexamen de Brune a commencé avec John Muir, le randonneur et activiste invétéré qui a fondé le Sierra Club et était célèbre pour ses hommages éloquents à la Sierra Nevada, dont beaucoup ont été publiés pour la première fois dans L'Atlantique. Bien que Muir soit une figure renommée du mouvement de la conservation, a écrit Brune, il a fait des déclarations désobligeantes sur les Noirs et les Autochtones qui s'appuyaient sur des stéréotypes racistes. Il a maintenu des amitiés avec d'autres éminents écologistes bien connus pour leurs croyances racistes. Ces mots et actions d'il y a longtemps, a fait valoir Brune, non seulement continuent d'aliéner les supporters potentiels du Sierra Club, mais soutiennent une "idée dangereuse" au sein de l'organisation : "que l'exploration, la jouissance et la protection du plein air peuvent être séparées des affaires humaines. "

De nombreux membres du Sierra Club ont applaudi la déclaration de Brune. Michael Horn, professeur à la California State University à Fullerton, a écrit que bien qu'il ait soutenu le Sierra Club en tant que membre pendant la majeure partie des 35 dernières années, "en tant qu'écologiste amérindien, j'ai souvent grincé des dents en le faisant". Les mots de Brune, a ajouté Horn, étaient un premier pas vers un changement organisationnel significatif : « Maintenant, le vrai travail du Sierra Club commence. »

Pourtant, beaucoup d'autres ont accusé Brune d'avoir appliqué injustement un "test de pureté" à Muir, ou de "diffamer un grand individu via la culpabilité par association". Le romancier de science-fiction Kim Stanley Robinson, membre du Sierra Club et randonneur de longue date de la Sierra Nevada, a répondu à la déclaration de Brune en déclarant que Muir n'était pas un raciste et que «en effet, dans le contexte de son époque, il était une figure tolérante et généreuse. , digne de respect à l'époque et aujourd'hui.

Dans un sens étroit, Robinson a raison : la générosité et le respect de Muir envers les membres des autres espèces étaient remarquables, pour son époque et pour la nôtre. Mais ses échecs d'imagination sur l'espèce humaine étaient à la fois significatifs et trop fréquents parmi les écologistes de son temps. Et comme Brune l'a noté, leur influence persiste, et le pessimisme qui en résulte quant à la capacité des humains à contribuer à la conservation sape le travail du Sierra Club et des organisations partageant les mêmes idées dans le monde entier. En réexaminant les limites de ses icônes, le mouvement de la conservation a une chance d'élargir sa propre vision.

J ohn Muir est né en 1838 et a passé ses 11 premières années à Dunbar, sur la côte sud-est de l'Écosse. Son père, Daniel, était un protestant évangélique, et en 1849, se sentant appelé à faire du prosélytisme, il a déménagé la famille dans le centre-sud du Wisconsin.

Selon le biographe de John Muir Millie Stanley, qui a relaté ses années dans le Wisconsin, le jeune John était ravi de son nouvel environnement - les collines basses couvertes de chênes, les marais qui fleurissaient de fleurs sauvages chaque printemps - mais il n'avait presque pas le temps d'en profiter. . Daniel occupait ses enfants aux travaux de la ferme et la désobéissance était sévèrement punie : « J'ai de bonnes raisons, comme vous le savez sans doute, de détester l'habitude de battre les enfants », écrivit John à un ami d'enfance des décennies plus tard, « ayant vu et ressenti ses effets. dans l'une de leurs pires formes dans la maison de mon père.

En 1864, Muir a déménagé au Canada et a trouvé du travail dans une usine qui fabriquait des manches de balai et de râteau. Trois ans plus tard, alors qu'il travaillait dans une usine de pièces de voitures à Indianapolis, il s'est blessé à l'œil avec une lime et a été temporairement aveuglé. Lorsqu'il recouvra la vue quelques semaines plus tard, il abandonna sa carrière industrielle, décidant plutôt de «se rapprocher le plus possible du cœur du monde». Il prit le train vers le sud, et de Louisville, Kentucky, il partit à pied pour le golfe du Mexique.

Le voyage a été formateur. Après avoir parcouru des centaines de kilomètres à travers un paysage transformé par des effusions de sang - "Les traces de la guerre ne sont pas seulement apparentes sur les champs détruits, les clôtures brûlées, les moulins et les bois impitoyablement abattus, mais aussi sur le visage des gens", écrit-il dans son journal—Muir a contracté le paludisme pendant son séjour à Cedar Key, une île au large de la côte du golfe de Floride, et a écourté sa marche pour se remettre de la convalescence. Réfléchissant aux moustiques porteurs de la maladie et à ses affrontements avec les alligators et la végétation hérissée, il a proposé l'idée alors radicale que le monde n'a pas été créé uniquement pour le bien des humains. "L'objet de la nature en créant des animaux et des plantes pourrait être avant tout le bonheur de chacun d'eux, pas la création de tous pour le bonheur d'un seul", a-t-il songé.

Le journal du voyage de Muir, publié à titre posthume en 1916 sous le titre Une marche de mille milles vers le golfe, est le récit remarquable d'un homme qui comprend sa place dans le monde. Il est également troublant de lire, non seulement à cause de son langage raciste - qui pourrait éventuellement être expliqué comme un artefact de son époque et de son passé - mais à cause d'une insensibilité qui va au-delà du langage. « Les nègres ici ont été bien entraînés et sont extrêmement polis », a-t-il écrit à son arrivée à Athènes, en Géorgie. "Quand ils aperçoivent un Blanc sur la route, enlevez leurs chapeaux, même à une distance de quarante ou cinquante mètres." Bien que Muir ait subi des années d'abus de la part de son père, il ne reconnaissait pas le comportement «poli» des personnes autrefois asservies pour ce qu'il était sûrement : la peur.

"Il y a cette grande ironie", déclare Cynthia Barnett, professeur de journalisme environnemental à l'Université de Floride qui enseigne Muir dans le cadre d'une excursion annuelle de classe au Cedar Keys National Wildlife Refuge. « Au cours de sa promenade dans le Golfe, il développe sa philosophie égalitaire de la nature, tout en exprimant des points de vue préjugés sur les Noirs qu'il rencontre.

Une fois remis de sa maladie, Muir a quitté la Floride et s'est rendu en Californie en bateau à vapeur, arrivant à San Francisco au printemps 1868. Il s'est immédiatement rendu dans les montagnes, où il a passé un mois de délire dans et autour du récemment établi parc d'État dans la vallée de Yosemite. Pour le reste de sa vie, Muir serait le plus heureux dans la Sierra Nevada, et ses hymnes à la gamme feraient partie des écritures de conservation. « J'avais l'habitude d'envier le père de notre race, vivant comme il le faisait au contact des champs et des plantes nouvellement créés d'Eden, mais je ne le fais plus, car j'ai découvert que je vis aussi à l'aube de la création », Muir réfléchi au cours d'un voyage.

Muir passa la majeure partie des années 1870 dans les montagnes, subvenant à ses besoins avec des petits boulots et l'essai publié occasionnellement. Il avait acquis une réputation nationale pour ses écrits en 1880, lorsqu'il épousa Louisa Strentzel et devint responsable de la gestion du vaste ranch de fruits de sa famille à l'est de la baie de San Francisco. (Strentzel, un pianiste qualifié, préférait de loin la maison aux montagnes, mais encourageait les aventures de Muir.) Après plusieurs années de vie domestique, il commença à faire campagne publiquement pour la promotion de Yosemite d'un état à un parc national. Lorsque son frère a quitté le Wisconsin et a repris la gestion du ranch Strentzel, Muir s'est joyeusement consacré aux causes de la conservation, en co-fondant le Sierra Club en 1892.

Grâce en partie au plaidoyer de Muir, Yosemite a été désigné parc national en 1890, mais la vallée n'était pas un nouveau terrain où les gens vivaient depuis des milliers d'années. Bien que le directeur du parc, A. E. Wood, ait déclaré en 1892 que les Miwok et les Mono avaient un « droit moral » de continuer à chasser, cueillir et résider dans le parc, Muir n'était pas d'accord. Après avoir rencontré un groupe de Mono lors d'une de ses randonnées, il s'est dit qu'ils « semblaient ne pas avoir leur place dans le paysage » et a exprimé son dégoût à la vue de leurs visages non lavés. (Muir a souvent mis en contraste la « propreté » de la nature avec la saleté qu'il percevait chez les humains et les sociétés humaines : « Une vie étrangement sale et irrégulière que ces sauvages aux yeux noirs, aux cheveux noirs et à moitié heureux mènent dans ce désert propre », écrit-il. dans L'Atlantique après une autre rencontre avec des autochtones à Yosemite.)

L'historien Donald Worster souligne que Muir a lutté avec son aversion. "Il semble triste de ressentir une répulsion aussi désespérée de la part de ses semblables, même dégradés", a écrit Muir à un moment donné. Mais il semblait ignorer ce qui était sans doute l'insulte la plus profonde : son affirmation selon laquelle les personnes qu'il a rencontrées à Yosemite non seulement n'avaient « pas de place » dans le paysage de leurs ancêtres, mais le souillé de leur présence. Il ne voyait pas que l'endroit qu'il aimait avait déjà une histoire humaine, et que le protéger pleinement signifiait également protéger cette histoire.

A la mort de Muir, en 1914, à l'âge de 76 ans, le Sierra Club comptait 1 000 membres. À ce moment-là, le plaidoyer du groupe avait contribué à la protection de Glacier, Grand Canyon, Mount Rainier et Devils Postpile, car les parcs nationaux et les monuments conservaient les séquoias côtiers de Californie et jetaient les bases législatives de l'agence qui deviendrait le National Park Service. Le voyage de camping de Muir en 1903 à Yosemite avec le président Theodore Roosevelt - au cours duquel le couple aurait passé deux longues soirées à s'interrompre autour du feu de camp - avait aidé à persuader Roosevelt de renforcer les protections de Yosemite et de créer des dizaines de parcs nationaux, de refuges fauniques et de monuments qui fait partie de son propre héritage de conservation.

Depuis la mort de Muir, le Sierra Club est passé à 3,8 millions de membres et sa mission s'est également élargie. Dans les années 1950 et 1960, il a bloqué les plans de construction de barrages dans le Dinosaur National Monument et le parc national du Grand Canyon et un jetport dans les Everglades. Dans les années 1970, il a défendu le Clean Air Act contre l'industrie automobile et a aidé à faire adopter une législation sur la conservation de l'énergie par le Congrès. Il a continué à soutenir la création et l'expansion de nouveaux parcs et zones de nature sauvage, et s'est efforcé de protéger les espèces en voie de disparition contre l'extinction. Au cours de la dernière décennie, sa campagne « Au-delà du charbon » a permis de mettre hors service 339 centrales électriques au charbon domestiques vieillissantes et d'accélérer l'installation d'une nouvelle production d'énergie éolienne et solaire.

Le Sierra Club, en bref, a de quoi être fier, et sans l'appréciation contagieuse de John Muir pour les montagnes, il n'y aurait probablement pas de Sierra Club. Pourtant, la représentation de Muir de la Sierra Nevada comme un refuge purificateur de la civilisation, combinée à sa stupidité à l'égard de tant de ses semblables, a créé une ouverture au sein du mouvement de conservation pour des points de vue encore plus virulents. Les idées de Muir sur la «propreté» de la nature ont été adoptées par des contemporains notoirement racistes tels que Madison Grant, dont le cercle de riches sportifs cherchait à préserver les séquoias de Californie en tant que sanctuaire pour l'élite à la peau claire. Le cofondateur du Sierra Club, Joseph LeConte, un géologue dont Muir se souvient affectueusement pour son « influence inspirante, édifiante et éclairante », était un suprémaciste blanc sans ambiguïté qui parlait de la nécessité de « préserver la pureté du sang de la race supérieure ».

Les défenseurs actuels de Muir soulignent, à juste titre, que Muir n'a jamais explicitement approuvé les idées nocives de ses amis et connaissances. Mais il ne les a jamais condamnés non plus, et son silence leur a permis de se répandre. Bon nombre des premiers parcs et réserves de chasse d'Afrique ont été créés par des gouvernements coloniaux, dont certains ont procédé à l'expulsion de force des « squatters » des endroits où ils vivaient depuis des siècles ou plus, tout comme les créateurs de certains des parcs nationaux américains ont expulsé les peuples autochtones.

Au début du XXe siècle, de nombreux écologistes étrangers travaillant en Afrique ont vu le paysage du continent comme Muir avait vu Yosemite - comme un lieu extraordinaire destiné à être visité par des étrangers, et non habité par des Africains. Le vétérinaire et écologiste allemand Bernhard Grzimek, réalisateur d'un documentaire influent de 1959 intitulé Serengeti ne mourra pas, a déclaré que « même les indigènes » ne devraient pas être autorisés à vivre dans un « désert primordial » comme le Serengeti. Dans les années 50 et 60, des représentants du Fonds mondial pour la nature en Afrique de l'Est ont fait pression pour l'exclusion des éleveurs nomades massaï des parcs nationaux et des réserves, les excluant des territoires traditionnels de chasse et de pâturage. À la fin des années 1960, les tensions entre les écologistes et les Maasai étaient si fortes que certains Maasai ont réagi à une nouvelle proposition de parc en massacrant des rhinocéros en signe de protestation. (Bien que de nombreux écologistes en Afrique et ailleurs aient depuis développé et soutenu des stratégies innovantes pour conserver à la fois les paysages et les moyens de subsistance humains, de graves conflits entre les parcs et les populations persistent.)

En 1968, à l'invitation de David Brower, alors directeur exécutif du Sierra Club, le biologiste de l'Université de Stanford Paul Ehrlich et sa femme Anne, une collaboratrice fréquente, ont co-écrit un livre sur les dangers de la croissance de la population humaine qui est devenu à la fois un best-seller et une métaphore durable : La bombe démographique. « L'histoire dans les UDC [pays sous-développés] est tristement la même partout – les gens vouloir familles nombreuses », ont-ils écrit dans la première édition du livre. "Ils vouloir des familles d'une taille qui maintiendra la croissance de la population.

Sur ce point, les Ehrlich avaient tort à peu près de la même manière que Muir avait tort, et que le mouvement de conservation a souvent tort : alors que leur engagement envers la conservation les rendait exceptionnellement attentifs aux complexités des autres espèces, ils étaient inattentifs aux complexités de les leurs. Dans le cas des Ehrlich, leur déclaration radicale a été contredite au cours du dernier demi-siècle par les résultats des programmes volontaires de planification familiale, qui ont réduit les taux de natalité et amélioré la santé globale des femmes et des enfants dans le monde entier, en particulier lorsqu'ils sont combinés à un meilleur accès aux l'éducation des filles.

Dans une récente interview, Paul Ehrlich a reconnu les oublis du livre. « Ce que nous savons qui fonctionne le mieux, c'est d'améliorer l'équité entre les sexes et l'équité raciale », m'a-t-il dit. « Si vous voulez faire quelque chose pour la population, donnez tous les droits et opportunités aux femmes, y compris l'accès à l'avortement. » Ehrlich souhaite également que le livre ait souligné la nécessité de réduire non seulement le nombre total d'humains, mais le taux de consommation des ressources par les riches. La crainte que les pulsions reproductives indomptables parmi les pauvres n'alimentent une « bombe » de population humaine reste cependant répandue parmi les écologistes, et en 2004, elle a contribué à motiver une tentative de prise de contrôle du conseil d'administration du Sierra Club par une liste de candidats anti-immigration.

Certes, Muir n'est pas responsable des positions des personnes nées des décennies après sa mort. Mais chaque fois que les écologistes d'aujourd'hui font des généralisations dangereusement simplistes sur leurs semblables - ou, pire, sur des sous-ensembles particuliers de leurs semblables - Muir est l'une des voix qui résonne.

L e Sierra Club n'est pas le seul groupe de conservation à lutter contre l'influence de son passé sur son présent. Fin juillet, la National Audubon Society a publié une histoire de l'historien Gregory Nobles sur John James Audubon, l'aventurier et artiste dont le chef-d'œuvre, Les oiseaux d'Amérique, a inspiré les fondateurs de la Société Audubon. Comme l'a souligné Nobles, Audubon s'est opposé à l'abolition de l'esclavage et, pendant un certain temps, a été lui-même propriétaire d'esclaves. Dans un commentaire d'accompagnement, le président et chef de la direction d'Audubon, David Yarnold, s'est engagé en faveur de réformes organisationnelles, observant que "les questions des oiseaux et de la conservation et les questions d'équité raciale ne sont pas séparées, bien qu'elles aient été traitées de cette façon depuis bien trop longtemps". (À titre d'exemple, Yarnold a cité l'expérience d'un membre du conseil d'administration d'Audubon à New York, Christian Cooper, qui a été menacé lors d'un incident raciste à Central Park au printemps dernier.)

Mais la déclaration de juillet du Sierra Club, avec son lien entre les mots et les idées de Muir et de ses contemporains et la notion persistante « qu'explorer, profiter et protéger le plein air peuvent être séparés des affaires humaines », est peut-être la plus grande de ses type. L'organisation dépense 5 millions de dollars cette année - et prévoit de dépenser davantage dans les années à venir - pour des réformes allant de nouvelles pratiques d'embauche à de nouveaux investissements dans le travail de justice environnementale. "Nous sommes aussi détaillés et stratégiques à ce sujet que sur le travail nécessaire pour fermer une centrale au charbon", m'a dit Brune, le directeur exécutif.

La conservation est, après tout, accomplie par les humains, et un mouvement qui inclut un plus grand nombre d'entre nous aura plus de succès. Cela peut sembler évident, mais étant donné les idées pernicieuses semées par Muir et d'autres, cela vaut la peine de le répéter. Certes, les grands parcs et réserves avec peu de résidents permanents continueront de faire partie de la stratégie de conservation, en particulier compte tenu des habitats rares et en diminution de nombreuses espèces. Mais les endroits que ces réserves visent à protéger ont aussi des histoires humaines, et ces histoires doivent être respectées de manière substantielle - en reconnaissant les droits fonciers autochtones et coutumiers, en aidant les communautés voisines à gérer les ressources à long terme et en veillant à ce que les visiteurs apprennent les histoire complète du paysage local. De telles mesures ne sont pas seulement éthiques mais bonnes pour la conservation : les initiatives de conservation menées par la communauté en Afrique et ailleurs montrent que lorsque les personnes qui vivent à proximité des parcs et des réserves ont leur mot à dire dans leur gestion, elles sont beaucoup plus susceptibles de tolérer - et de protéger - les parfois des espèces gênantes qui errent à l'extérieur d'eux.

Plus généralement, le mouvement de conservation peut s'allier avec des groupes de justice sociale pour s'attaquer aux inégalités sous-jacentes à l'exploitation des humains et des habitats. Et il peut étendre sa portée en soulignant que les personnes de toutes sortes peuvent contribuer activement à la conservation, par exemple en trouvant des moyens créatifs de coexister avec d'autres espèces, en faisant pression pour une législation qui protège l'air et l'eau purs et en restaurant des habitats de toutes sortes dans plusieurs endroits.

Alors que le Sierra Club réévalue Muir, il pourrait jeter un autre regard sur un homme longtemps caricaturé comme le repoussoir de Muir. Gifford Pinchot, le premier chef du Service forestier des États-Unis, considérait Muir comme un ami et un mentor jusqu'au début des années 1900, lorsque les deux hommes se sont affrontés au sujet du projet de San Francisco de construire un barrage et un réservoir dans la vallée Hetch Hetchy, dans le parc national de Yosemite. Bien que Muir ait perdu la bataille pour le barrage - il a été approuvé l'année avant sa mort et se tient aujourd'hui - il a gagné la plupart de la sympathie de l'histoire, et on se souvient généralement de Pinchot comme d'un bureaucrate préoccupé par la vente de bois. Dans la plupart des histoires du mouvement de conservation, la querelle publique de Pinchot avec Muir est considérée comme le clivage archétypal entre les utilitaristes et les conservateurs - entre ceux qui veulent principalement préserver les paysages et les espèces pour les gens, et ceux qui veulent les protéger de la plupart des utilisations humaines. Mais la frontière entre les camps est plus floue qu'on ne le dit souvent, et Pinchot avait un pied ferme dans les deux. Bien qu'il ait traité les forêts comme des marchandises au début de sa carrière, son utilitarisme était enraciné dans le souci de l'avenir, avec l'objectif du « plus grand bien, pour le plus grand nombre, pour le plus long terme ». Ses opinions ont évolué et, en 1920, il parlait des forêts comme d'une «société vivante d'êtres vivants» et décriait la relation chaleureuse entre le service forestier et l'industrie du bois. Dans les années 1930, il est devenu un internationaliste engagé, arguant que la conservation et la paix mondiale étaient aussi interdépendantes que les humains et le reste de la vie.

Pinchot était moins cité que Muir, mais il avait en fin de compte une vision plus large, soucieux du bien-être de toutes les espèces et conscient de la capacité de l'humanité à être à la fois constructive et destructrice. tout le peuple au lieu de simplement pour le profit de quelques-uns. Avec Roosevelt, Grant, LeConte et de nombreux autres intellectuels aisés de son époque, Pinchot était un partisan de l'eugénisme, la pratique consistant à « améliorer » l'humanité à travers divers contrôles sur la reproduction. Contrairement à eux, il condamnait ouvertement la pauvreté, qu'il considérait comme une sorte de pollution qui nuisait à toute vie.

Pinchot, à sa manière, était aussi égaré que Muir, il n'est pas non plus une icône. Mais tandis que Muir cherchait à s'échapper dans une nature sauvage en grande partie illusoire, Pinchot a compris qu'il n'y avait pas d'échappatoire aux dilemmes centraux de la conservation, et il a continué à s'en éloigner, comme les écologistes d'aujourd'hui doivent continuer à le faire. L'héritage le plus précieux de Pinchot, comme l'écrit son biographe Char Miller, réside dans son « effort pour parvenir à une compréhension toujours plus complexe de la relation enchevêtrée entre l'humanité et le monde naturel dans lequel elle existe ».


60 signes vintage rares et inhabituels

Ce processus les a rendus durables et résistants aux intempéries. Les signes fabriqués de cette façon étaient connus sous le nom de plaques émaillées en porcelaine ou simplement des plaques émaillées.

Les plaques en porcelaine émaillée sont originaires d'Allemagne et ont été importées aux États-Unis. Elles sont rapidement devenues un incontournable de la publicité extérieure à travers le pays. Vers 1900, les designers expérimentent couleurs et graphismes audacieux sur les panneaux et ils étaient utilisés pour tout faire de la publicité, des cigarettes et de la bière aux équipements agricoles et aux pneus. Les premiers dessins étaient dessinés au pochoir, mais les designers américains sont passés à la sérigraphie et ont commencé à utiliser une base en acier au lieu du fer. Plus tard, lorsque l'émail de porcelaine est devenu trop coûteux, des bases d'étain ont été utilisées à la place de l'acier.

Maintenant, il est difficile de trouver des plaques émaillées antiques en excellent état. Les collectionneurs paient des centaines voire des milliers de dollars pour chaque ajout à leurs collections. De nombreux panneaux ont été vandalisés, jetés en raison d'une gravure ou de craquelures dans la finition ou fondus pour le métal pendant la Seconde Guerre mondiale. Après la guerre, les enseignes étaient trop chères à fabriquer, il ne nous reste donc que les pièces éblouissantes qui restent de l'époque.

Les enseignes ont ensuite été faites d'étain et d'autres matériaux et peintes avec de la peinture émaillée. Il reste encore plus de ces types de panneaux, mais ils sont souvent rouillés, rayés et en détresse. Après la Seconde Guerre mondiale, les enseignes & ldquoémail & rdquo étaient simplement de la peinture émaillée sur une base en métal, généralement en étain.

Comment fait-on systèmes de conception travail? Dans son prochain atelier Smashing sur les systèmes de conception réussis, Brad Frost explique comment planifier, exécuter et maintenir un système de conception réussi dans votre organisation. en ligne et habitent. 29 juin – 13 juillet 2021.

Il existe un énorme marché pour enseignes anciennes et les collectionneurs doivent se méfier des reproductions en détresse. Souvent, les enseignes anciennes sont estampillées de la date à laquelle elles ont été fabriquées, tandis que d'autres fois, des recherches et des connaissances sur les enseignes anciennes peuvent être nécessaires pour discerner une véritable antiquité d'une contrefaçon.

Lectures complémentaires sur SmashingMag :

Signes antiques, vintage et rétro rares et insolites

Panneau d'affichage vintage en étain 7up
Cette enseigne vintage 7up a été conçue pour être fixée aux tiges d'un présentoir en fil de fer à l'intérieur d'un magasin. On pense qu'il a été fabriqué dans les années 1950 ou 1960 par l'Indiana Wire and Specialty Company d'Indianapolis, Indiana et mesure 12" x 12".

Enseigne de magasin peinte en émail vintage 7up
Cette enseigne 7up est en métal estampé et est peinte avec de la peinture émaillée. Il mesure 20" x 18" et a été fabriqué en 1963 par Stout Sign Co. à St. Louis.

Enseigne Cloche Du Sud-Ouest En Porcelaine
Il s'agit d'un grand signe de cloche en métal du sud-ouest, mesurant environ 28" à 30" de haut et 19" à 20" de large. Ce panneau est toujours brillant, mais présente quelques éclats et quelques taches de rouille.

Concessionnaire Chevrolet Bel Air Poster
Dans les années 1950, les concessionnaires automobiles utilisaient des affiches comme celle-ci comme signalétique intérieure. Ces affiches étaient accrocheuses et colorées et pouvaient être facilement modifiées lorsque de nouveaux modèles étaient introduits.

Vintage Tin Hrobak & rsquos Boissons Signe
C'est un signe rare de Hrobak&rsquos Beverages à Philadelphie. On pense qu'il a été fabriqué dans les années 1940 et mesure environ 20" x 9".

Enseigne en porcelaine Blue Bell Tobacco
Il s'agit d'un panneau double face en acier lourd et en porcelaine. Il mesure 14&rdquo x 22&rdquo et est en pleine forme pour son âge.

Signe de concessionnaire Buick antique
Il s'agit d'une enseigne au néon antique d'un concessionnaire automobile Buick. Il a probablement été fabriqué dans les années 1950.

Plaque émaillée au chocolat Cadbury&rsquos
Le chocolat Cadbury est un favori en Europe, ce qui est probablement l'endroit où cette plaque en émail peint antique a été fabriquée.

Enseigne en porcelaine Canada Dry Beverages
Cette enseigne vintage est en porcelaine sur métal et a été fabriquée pour Canada Dry Beverages. Il mesure 24" x 7" et a des éclats dans la porcelaine et de la rouille sur la base. Malgré ses défauts, il reste un objet de collection précieux.

Signe de cigarettes Chesterfield
Ce panneau vintage Chesterfield Cigarettes a été retrouvé accroché au côté d'un hangar dans une station-service en Caroline du Nord. Son âge est inconnu, mais il est authentique. Il mesure 34" x 12" et a probablement été fabriqué dans les années 1930 ou 1940.

** Signe Stothers Chest & Lung Mixture ** Ce signe vintage a probablement été fabriqué dans les années 1940. Bien qu'il soit légèrement déformé en bas, il est toujours en bon état pour son âge.

Grande enseigne Coca-Cola Vintage
Cette enseigne Coca-Cola de 1939 reste dans le cadre en bois dans lequel elle a été expédiée à l'origine. Il mesure 71,5" x 35,75 et présente des bosses et de la rouille en surface, mais reste une belle pièce pour un collectionneur.

Rare enseigne en carton Coca-Cola
Cette enseigne Coca-Cola est imprimée sur carton et mesure 20&rdquo x 36&rdquo. Il a été emballé sous film rétractable sur une planche de support sans acide. Imprimé pendant la guerre en 1944, il représente deux jeunes femmes désignant la région du globe où leurs hommes servent.

Enseigne Coca-Cola en carton d'après-guerre
Après la Seconde Guerre mondiale, les panneaux devaient être fabriqués à moindre coût. Une option utilisée par Coca-Cola était les panneaux en carton. Cette enseigne Coca-Cola a été fabriquée en 1948 par Edwards & Deutsch Lith Co. à Chicago et mesure 27&rdquo x 16&rdquo.

Signe d'étain pressé de bière du congrès Cette enseigne en étain pressé fait la publicité de la bière du Congrès, fabriquée par la Haberle Congress Brewing Company à Syracuse, New York. L'âge a jauni le lettrage sur le signe, mais il est par ailleurs en bon état et est un bel objet de collection.

Wolf&rsquos Head Oil & Lubrifiants
Cette enseigne unique a été produite dans les années 1940 et mesure 22&rdquo x 17&rdquo. C'est une pièce originale et a été conservée au fil des ans afin qu'elle reste en excellent état. Ce type d'enseigne dans cet état est plutôt rare et recherché par les collectionneurs les plus exigeants.

Enseigne en porcelaine double face Crown Gasoline
Cette enseigne de la Crown Gasoine Standard Oil Company est double face, ce qui est quelque peu inhabituel pour une enseigne en porcelaine. Il mesure 26" carré et montre des signes de son âge, mais est toujours extrêmement précieux.

Dad&rsquos Root Beer Tin Sign
Il s'agit d'un signe de Rootbeer papa des années 1950 mesurant 27 & rdquo x 13 & rdquo. C'est de la peinture émaillée sur une base en étain et a un peu rouillé sur les bords.

Panneau en métal Delaware Quality Feeds
Ce panneau vintage Delaware Quality Feeds servait également d'annonce de service public pour avertir d'un passage de vache à venir. Cette pièce unique mesure 12&rdquo x 15&rdquo et est extrêmement patinée.

Enseigne Vintage en Métal Dr. Pepper
Ce style de signe Dr. Pepper a été introduit en 1958 et abandonné au début des années 1970. Il mesure environ 20" x 7" et est construit en tôle fine et peinture émaillée.

Signe de la société Eldredge Brewing Company extrêmement rare
Cette enseigne ancienne a été produite dans les années 1800 pour Eldredge Brewing Company à Portsmouth, New Hampshire. Il est marqué & ldquoWells & Hope Co. Pat Metallic Advertising Signs, Philada, P.A. & rdquo et présente une image d'un homme et d'une femme appréciant la bière blonde Eldredge. Il mesure 20" x 29" et mis à part quelques usures mineures sur les bords, il est en excellent état.

&ldquoStandard&rdquo Enseigne En Porcelaine Esso
L'essence de l'Americana vintage, cette grande enseigne Esso en porcelaine est un objet de collection précieux. Les stations Esso étaient les stations-service d'origine ExxonMobile et ces panneaux étaient autrefois très courants le long des routes américaines.

Signe de bonneterie de repose-pieds vintage
Ce signe vintage mesure 11,25" x 17,25 et est construit en étain avec un support en carton. L'image de l'enfant tenant la pancarte est un exemple de publicité antique classique.

Enseigne de Service de Fontaine Coca-Cola Vintage
Cette enseigne en porcelaine a été réalisée en 1933. Elle mesure 25,5" x 23" et montre quelques signes de son âge, mais reste un objet de collection recherché.

Mitchell&rsquos &ldquoGolden Dawn&rdquo Cigarettes
Fabriquée à une époque où fumer des cigarettes était glamour, cette plaque émaillée a été conçue pour être simple et brillante. Le nom de l'entreprise et peu d'autres sont affichés sur le visage, qui est maintenant ébréché et rouillé avec l'âge.

Signes uniques de porcelaine de pneu de bonne année
Ces enseignes en porcelaine ailées Good Year Tire sont gravées au dos avec &ldquoProperty of Good Year Rubber Company W-73&rdquo. Ce sont de grands panneaux, le plus grand mesurant 64 & rdquo x 23&rdquo et le plus petit mesurant 46,5&rdquo x 17&rdquo. Les deux panneaux étaient à l'origine blancs, mais une laque transparente a jauni le plus petit.

Signe de tabac Hi-Plane
Cette enseigne de magasin en étain des années 40 fait la publicité d'une marque de tabac presque oubliée. Il mesure 35&rdquo x 12&rdquo et est un objet de collection coloré.

Vintage Hires Root Beer Signe
Cette enseigne vintage Hires Root Beer mesure 9,5 & rdquo x 27,5 & rdquo et a été fabriquée par Press Sign Co. à St. Louis.

Merry War Lye signe
Ce signe vintage Merry War Lye a été fabriqué dans les années 1940. Il a été trouvé dans l'arrière-salle d'un ancien magasin général et mesure 14&rdquo x 11&rdquo.

Signe de cigarettes Kool
Cette enseigne de magasin a été fabriquée dans les années 1950 pour faire la publicité des cigarettes Kool. Il mesure 26" x 11" et a des lettres et un design en relief.

Signe de gomme à la menthe verte
Ce signe Leaf Spearmint Gum a été fabriqué dans les années 1940 et mesure 25" x 9" et est en assez bon état pour son âge. Son design coloré en fait un objet de collection très apprécié.

Miller &ldquoHigh Life&rdquo Beverages Sign
Ce panneau est une publicité originale pour les boissons Miller &ldquoHigh Life&rdquo. Il a été fabriqué dans les années 40 et mesure 20" x 13,5".

Signe d'engagement de toilettes en porcelaine MobileGas
Ce panneau en porcelaine lourde mesure 7,5 & rdquo x 7,75 & rdquo. C'est une pièce rare et nostalgique, destinée à rappeler des souvenirs de l'époque où le service client était tout.

Signe M. Cola Vintage
Cette enseigne unique Mr. Cola a été fabriquée en 1945 par Stout Sign Co. de St. Louis. Il mesure 11,75 carré et le lettrage est en relief.

Muratti&rsquos Enseigne Cigarettes
Cette plaque en étain colorée est une ancienne publicité lithographiée pour les cigarettes Muratti&rsquos. Objet de collection assurément, l'enseigne fait la promotion des cigarettes pour les &ldquojeunes dames.&rdquo

Ancienne enseigne Virginia Cheroots
Ce signe du tournant du siècle mesure 8,5" carré et est extrêmement rare. Le graphique est lithographié sur une base en étain

Signe de boisson orange tache verte
Cette enseigne vintage Green Spot Orange Drink a été utilisée sur un présentoir publicitaire en magasin. Il mesurait 22" x 19" et était fabriqué par Arnamac Products Inc. à Cincinatti, Ohio.

Panneau de ruban bleu Pabst
Il s'agit d'une enseigne de bière Pabst Blue Ribbon des années 1940 construite en étain sur carton, qui annonce de la bière pour 15 cents.

Signe de peinture Pee Gee
Cette enseigne Pee Gee Paint double face en porcelaine a été fabriquée au début des années 1920. Bien qu'il montre définitivement un certain âge, il est toujours très précieux pour les collectionneurs.

Signe Pepsi-Cola en carton vintage
Cette enseigne Pepsi-Cola vintage a été fabriquée dans les années 1950 et mesure 8,25 po x 15 po. Pendant cette période, les entreprises cherchaient à économiser de l'argent et imprimer sur du carton épais était moins cher que de fabriquer des panneaux métalliques.

Enseigne En Porcelaine Phillips 66
Cette enseigne en porcelaine Phillips 66 a été fabriquée en 1945. C'est une enseigne double face et probablement l'une des dernières enseignes en porcelaine de ce genre. Il a été fabriqué par Veribrite Signs à Chicago.

Signe de tabac Red Coon
Cette enseigne vintage aux couleurs vives mesure 10&rdquo x 14&rdquo.

Vintage Redman Tabac Die Cut Paper Sign
On pense que cette enseigne Redman Tobacco originale découpée à l'emporte-pièce a été fabriquée dans les années 1950. Il mesure 20,5 & rdquo x 15,5, & rdquo est fait de papier et est en très bon état.

Signe de chemin de fer antique
Ce panneau de passage à niveau antique est estampillé au dos avec &ldquoNational Colortype Co. Signs and Signals, Bellvue, K.Y.&rdquo Il est construit en métal et possède des réflecteurs en marbre œil de chat.

Panneau d'arrêt de chemin de fer antique
Ce panneau d'arrêt de chemin de fer antique a des billes en œil de chat épelant le mot & ldquoStop, & rdquo ce qui en fait un objet de collection unique.

Signe de tabac de service supérieur
On pense que ce signe unique a été fabriqué dans les années 1930 et mesure 12" x 4".

Enseigne de station-service en porcelaine non fumeur
Cette enseigne en porcelaine vintage & ldquo No Smoking & rdquo provient d'une station-service. Il est encore en très bon état et mesure 18&rdquo x 5,5&rdquo.

Signe de soda Vintage Squirt
Cette enseigne en étain annonçant le soda Squirt a été fabriquée en 1958. Elle présente un motif en relief et mesure 27,5 po x 9 po.

Enseigne en métal d'alimentation standard
Cette ancienne enseigne de ferme en métal mesure 23,5 & rdquo x 11,75 & rdquo. C'est un original fabriqué par Stout Sign Co. de St. Louis, Missouri.

Enseigne Tabac Etoile En Porcelaine
Il s'agit d'un signe en porcelaine très ancien, probablement fabriqué au début du siècle. Des signes aussi anciens et dans cet état sont rares et assez précieux.

&lsquo

Enseigne d'essence à moteur étoilé double face
Cette enseigne en métal à bride double face mesure environ 12 & rdquo de diamètre. C'est une enseigne originale, vraisemblablement produite dans les années 40.

&lsquo

Service de freinage Raybestos
Ce signe vintage rare est double face et à bride et mesure 18" x 13,75". On pense qu'il a été fabriqué dans les années 1950.

&lsquo

Plaque de poussée de porte à pain Sunbeam
Il s'agit d'une plaque de poussée de porte mesurant 4 & rdquo x 12 & rdquo. Elle a été produite en 1953, mais jamais utilisée, ce qui en fait une pièce rare pour le collectionneur sérieux.

&lsquo

Vintage John Graf Sylvan Dry Soda Sign
Il s'agit d'une enseigne en étain vintage qui mesure 20 po x 11,5 po. Il a été fabriqué par Donaldson Art Sign dans les années 1940.

&lsquo

Allied Mills Inc. Wayne Feeds Sign
Il s'agit d'une enseigne en étain originale découpée à l'emporte-pièce par Allied Mills Inc, Wayne Feeds. Il mesure 14" x16" et aurait été fabriqué au début des années 1930.

&lsquo

Signe Soda Sifflet Vintage
Ce signe de soda Whistle en étain de 19" x 27" aurait été fabriqué dans les années 1930. Il comporte un gaufrage sur l'ensemble du design et des lettres sur l'état du signe, il a été fabriqué par &ldquoThe American Art Works, Inc., Coshocton, O.&rdquo

&lsquo

Enseigne en porcelaine Sweet-ORR
Sweet-ORR a produit des pantalons, des chemises et des salopettes Union Made. Cette enseigne en porcelaine de 23,5" x 10" a une certaine usure, mais est encore en relativement bon état et serait précieuse pour un collectionneur.

&lsquo

Topper de plaque d'immatriculation Dairy Queen
Ce surmatelas de plaque d'immatriculation en métal de 6,25 po a été fabriqué dans les années 1960. Parce que celui-ci n'a jamais été utilisé, il reste en parfait état.

&lsquo

Enseigne Antique en Porcelaine de Hêtre et de Tabac
Il s'agit d'un signe original en porcelaine Regina Beech-Nut Tabac 12 & rdquo x 9 & rdquo, montrant des signes de son âge sur les bords.

&lsquo


Exemples de signatures de temps étranges & Les musiciens qui les aiment

Les signatures rythmiques et les mesures font la différence entre être un musicien génial et savoir jouer un tas de notes d'affilée. En changeant le timing de nos notes, nous créons ce son &ldquomusical&rdquo qui donne à ce que nous jouons une personnalité unique.

Des signatures rythmiques inhabituelles peuvent aider les musiciens encore plus loin, en combinant des notes et des rythmes familiers de manières folles pour créer de nouveaux sons et chansons incroyables. Certains des artistes et groupes les plus légendaires de l'histoire ont utilisé ces signatures temporelles pour créer des rythmes uniques reconnaissables pour leur son unique. Découvrez nos 7 chansons préférées avec des signatures temporelles inhabituelles !

Rush – Tom Sawyer (⅞ temps)

Rush est l'un des groupes canadiens les plus célèbres de l'histoire, et &ldquoTom Sawyer&rdquo est sans doute leur chanson la plus connue, avec une excellente combinaison de rythmes 4/4 standard et une excellente répartition instrumentale dans une signature rythmique ⅞ qui rend la chanson puissante et hymne rock exceptionnel.

Pink Floyd – Argent (7/4 fois)

Avec ce qui est facilement l'un des riffs de basse les plus reconnaissables du rock classique, Pink Floyd&rsquos &ldquoMoney&rdquo est un parfait exemple de mesures inhabituelles. La ligne de basse rebondissante de la chanson mène le groupe sur une excellente signature rythmique 7/4 qui donne à &ldquoMoney&rdquo un fanfaron unique et une grande sensation jazzy.

The Beatles – Happiness Is a Warm Gun (4/4, 5/5, 9/8, 10/8, et ainsi de suite)

C'est sans aucun doute l'une des chansons les plus excentriques des Beatles, avec des changements d'humeur et des styles musicaux allant du doo-wop au rock en passant par la pop. La piste présente une série vertigineuse de signatures rythmiques changeantes qui donnent à chaque section de la chanson une sensation si distincte des autres.

Outkast – Hey Ya ! (Émule une fois 11/4)

Bien que ce soit en fait de la triche, puisque &ldquoHey Ya!&rdquo est techniquement dans un temps 4/4, Andre 3000&rsquo utilise magistralement une signature rythmique standard donne en fait &ldquoHey Ya!» c'est un rythme accrocheur et inoubliable. La chanson utilise ce qu'on appelle une phrase cadentielle, qui combine une série de mesures pour créer ce qui semble être une mesure continue sur une signature distincte.

Radiohead – 15 pas (5/4 temps)

La chanson d'ouverture du classique de Radiohead&rsquos In Rainbows, &ldquo15 Step&rdquo applique une signature rythmique 5/4 rarement utilisée qui donne à la chanson un son étrangement syncopé. La chanson maintient le rythme tout au long, ce qui en fait un jeu de haute énergie dans le rock électronique.

Sensation électrique MGMT – (6/4 fois)

MGMT&rsquos décontracté &ldquoElectric Feel&rdquo utilise une signature rythmique 6/4 non standard, créant de superbes effets. La mesure inhabituelle donne à la chanson un rebond qui donne l'impression de se promener dans la voie disco des années 70 tandis que la batterie la maintient fortement ancrée dans l'électronique moderne.

Led Zeppelin – L'océan (4/4+⅞ temps)

Pas l'un des morceaux les plus connus de Led Zeppelin, la chanson présente toujours un rythme de batterie fascinant qui complète parfaitement les riffs de guitare peu orthodoxes de Jimmy Page. Les mesures inhabituelles de la chanson sont utilisées pour créer une combinaison de blues et de son rock lourd caractéristique de Led Zeppelin.


Le rationnement en temps de guerre pendant la Seconde Guerre mondiale et l'effet de l'opinion publique en Grande-Bretagne et en Autriche

Pendant la Seconde Guerre mondiale, un aspect clé de la stratégie de guerre de presque tous les pays était fortement axé sur la limitation de la consommation intérieure. Une méthode utilisée par les gouvernements pour imposer le contrôle consistait à réduire de force la consommation de leurs citoyens grâce à la mise en œuvre du rationnement, une tactique qui permettait aux gouvernements de répartir également une certaine quantité d'une ressource particulière à de nombreuses personnes, plutôt que de permettre une atmosphère de mêlée générale lorsque les ressources étaient limitées. Une publication du Service de renseignement économique de la Société des Nations datant de 1942 détaille l'importance du rationnement en temps de guerre, affirmant que « le contrôle de la consommation est une condition nécessaire » [pour] la mobilisation efficace des ressources à des fins de guerre. » [1] Les gouvernements qui ont effectivement employé les programmes de rationnement au niveau national étaient mieux à même de gérer les ressources pour leurs efforts de guerre à l'étranger.

Timbres de rationnement de la Seconde Guerre mondiale

Le rationnement est devenu un élément clé des efforts de guerre des deux côtés de la Seconde Guerre mondiale.En Grande-Bretagne, les pressions d'un effort de guerre massif et de sévères réductions du commerce dues aux forces navales ennemies ont poussé les politiciens à mettre en œuvre des systèmes de rationnement élaborés pour répartir les ressources. Du côté de l'Axe, l'occupation allemande de l'Autriche a restreint de force la disponibilité des marchandises aux Autrichiens en faveur de l'allocation de ressources pour l'effort de guerre allemand. Cependant, ces réductions de consommation sont venues de troubles sociaux, les citoyens avaient des opinions mitigées sur les réductions de consommation que leurs gouvernements leur ont imposées. En bref, les tensions causées par la Seconde Guerre mondiale ont poussé les citoyens des deux côtés, en l'occurrence la Grande-Bretagne et l'Autriche, à réduire considérablement leur consommation en raison du rationnement simultané, les gouvernements ont été contraints de considérer et de réagir à l'opinion publique sur la politique de rationnement.

La Seconde Guerre mondiale a contraint le gouvernement britannique à réduire drastiquement sa consommation. Les citoyens britanniques ont été soumis à une pression énorme pendant cette période et les décideurs politiques britanniques ont soumis de nombreuses facettes de la vie quotidienne normale à des coupes et des quotas. Au début de la guerre, la Grande-Bretagne était bloquée par les sous-marins allemands, ce qui créait une énorme barrière au commerce. [2] En conséquence, la Grande-Bretagne a dû trouver un moyen de distribuer également des ressources nationales limitées à sa population. La solution à ce problème était un rationnement généralisé. En 1940, le gouvernement britannique a commencé à rationner les aliments, une politique qui se poursuivra jusqu'à la fin de la guerre. [3] Le gouvernement a classé différents aliments en trois catégories : la première était une nourriture rationnée garantie, composée d'articles rares et rares, la seconde comprenait des aliments comme le lait, les œufs, le poisson, les fruits et les légumes dont la disponibilité fluctuait, et la troisième englobait les aliments de base. des aliments tels que le pain et les pommes de terre, qui sont restés incontrôlés, une politique conçue pour conjurer la faim généralisée. [4] De toute évidence, les législateurs britanniques ont jugé nécessaire d'imposer des restrictions sévères sur la consommation alimentaire en temps de guerre pour maintenir un effort de guerre réussi.

La question du rationnement est restée un sujet brûlant parmi les citoyens britanniques pendant et dans les années qui ont immédiatement suivi la guerre. Les sondages Gallup réalisés au début des années d'après-guerre, de juin 1946 à avril 1949, indiquaient que les citoyens britanniques considéraient le rationnement alimentaire comme l'un des problèmes nationaux les plus importants de l'époque. [5] Pour la plupart, les Britanniques considéraient le rationnement d'un mauvais œil et l'opinion négative reflétée dans les journaux de l'époque. Une caricature éditoriale de Joseph Lee publiée dans l'Evening News en janvier 1940 dépeint cette défaveur. Lee illustre une personne anglaise ordinaire dans un magasin demandant sa ration & ldquocoupons de retour pour des confettis. contrôlait tellement d'articles qu'il est rapidement devenu courant d'avoir plus de coupons que de rations. Avec autant d'articles rationnés avec l'utilisation de carnets de coupons, il a fallu peu de temps aux citoyens pour réagir négativement. En 1942, Nicholas Davenport, journaliste aux nouvelles de la ville, a rapporté qu'avec l'introduction du rationnement alimentaire, il était considéré comme intelligent de contourner la loi. Un sondage d'opinion réalisé en 1944 a révélé que 90 % des personnes interrogées trouvaient que leur alimentation quotidienne était la même ou pire que celle d'avant la guerre. [8] Avec moins de nourriture, plus de paperasserie et des produits de moindre qualité, il est facile de comprendre pourquoi le rationnement a clairement créé le mécontentement parmi le peuple britannique.

L'opinion publique n'est devenue un outil efficace des masses qu'après la fin de la guerre. Pendant la guerre, alors qu'il y avait du mécontentement, le sentiment est resté que ces restrictions sur la nourriture étaient pour le bien de l'effort de guerre et culmineraient avec la fin de la guerre. Le rationnement en temps de guerre était considéré comme un mal nécessaire auquel les citoyens britanniques devraient temporairement faire face. [9] Le résultat de cette attitude envers le rationnement était que le Parti travailliste, la force dominante de la politique britannique pendant la guerre, pouvait se permettre de prendre certaines licences avec les restrictions qu'ils imposaient aux gens, sous prétexte que leurs actions étaient prises pour le bien de l'effort de guerre. Cependant, avec la fin de la guerre, les politiciens du parti travailliste ont négligé de sentir un changement d'humeur et moins la guerre était terminée et les citoyens britanniques s'attendaient à un retour à la politique de consommation d'avant-guerre, au lieu de cela, ils ont reçu plus de restrictions. En 1946, le Parti travailliste a tenté de rationner le pain et les pommes de terre, des articles qui étaient auparavant disponibles gratuitement, au grand mécontentement du public. [10] En outre, les politiciens travaillistes, croyant bêtement qu'ils étaient toujours populaires parmi le peuple, n'ont pas surveillé les sondages d'opinion publique et les sondages minus que les conservateurs ont surveillés attentivement. Selon l'historienne britannique Ina Zweiniger-Bargielowska, les sondages Gallup et les élections locales ont illustré un « virage à droite », résultant d'une attention particulière du Parti conservateur pour la maîtrise de la consommation auprès de l'opinion publique. [11] Les résultats des élections départementales et municipales montrent une augmentation de 989 sièges pour les conservateurs au cours de la période 1945-1951. [12] En bref, bien que le Parti travailliste ait été populaire pendant les années de guerre, son incapacité à reconnaître la réaction du public à sa politique de rationnement a conduit à sa chute politique. Le Parti conservateur britannique de l'époque a largement profité de cette ignorance, reconnaissant le changement d'atmosphère politique et prenant les mesures appropriées pour le manipuler à son avantage. En conséquence, le mépris du Parti travailliste pour l'opinion publique en réponse à leurs mesures de rationnement a conduit les politiciens du Parti conservateur à prendre pied et à renforcer leur position dans l'ère d'après-guerre.

Contrairement à la Grande-Bretagne, l'Autriche a dû faire face au rationnement mis en place par une nation occupante et moins l'Allemagne. Le fait que l'Autriche était une nation occupée en temps de guerre atténue quelque peu l'effet de l'opinion publique sur l'ordre public. Les nazis ont commencé leur contrôle de l'Autriche après l'avoir annexée à peu de protestation dans l'Anschluss de 1938. [13] Comme pour leur propre économie de guerre, les Allemands ont imposé des réductions de consommation aux Autrichiens pendant la guerre, introduisant des programmes de rationnement peu après la l'Anschluss. [14] Les Allemands ont établi ces programmes pour saisir plus de ressources pour les citoyens allemands&moins l'historien autrichien Fritz Keller note qu'en Autriche "la vue des étagères qui avaient été débarrassées même des denrées de base était inconnue". [15] En bref, un examen de la politique économique allemande pour l'Autriche révèle que la politique a été conçue pour profiter de l'économie autrichienne pour le gain allemand. En outre, Radomir Luza note que l'intégration allemande des pays occupés, connue sous le nom de Gleichschaltung, a exposé les nouvelles économies au contrôle du Reich et du parti. [16] En Autriche, le Reich a installé des méthodes de contrôle de la consommation, en limitant les quantités de beurre, de farine et de fruits frais auxquels les Autrichiens avaient accès. Les Allemands considéraient l'opinion populaire autrichienne et moins avec l'introduction du rationnement vint l'introduction du hotchpotch, une recette introduite par les Allemands pendant la guerre en raison de sa facilité à être fabriquée à partir de ressources limitées. Fritz note que les Allemands ont organisé une cérémonie pour rendre le hotchpotch plus attrayant pour le public, indiquant qu'ils ont pris en compte l'opinion publique autrichienne avant de mettre en œuvre le rationnement. [17] Cependant, bien que les Allemands aient choisi d'essayer d'améliorer l'opinion publique par la propagande, ils n'ont pas réussi à modifier leur politique de consommation.

Même avec les efforts nazis pour essayer d'éviter de mettre en colère le public autrichien, le sentiment autrichien envers les programmes de rationnement est resté largement négatif. Les Autrichiens n'étaient pas habitués à connaître des pénuries en temps de guerre car ils disposaient d'un surplus de ressources. En conséquence, les fausses pénuries que les Allemands ont créées pour justifier leur rationnement n'ont pas été largement saluées. [18] Les journaux de l'époque, même s'ils étaient contrôlés par les autorités allemandes, ont rapporté le mécontentement autrichien, [19] prouvant que l'opinion publique était si forte qu'elle a même transcendé la censure allemande. Les femmes au foyer autrichiennes ont exprimé leur dissidence envers les limites sur les fruits frais, les légumes, les œufs et la viande. Ces manifestations étaient suffisamment sérieuses pour que, dans certains cas, l'intervention de la police soit requise. [20] Les nazis ont encore plus irrité les Autrichiens en augmentant l'étendue des réductions de consommation. En mars 1942, les nazis réduisirent drastiquement les rations alimentaires, ce qui poussa des Autrichiens déjà mécontents à commencer à exprimer leur irritation contre la politique nazie. [21] Bien qu'au début les Allemands aient pris en compte l'opinion publique lors de la mise en œuvre des politiques de rationnement, le durcissement de la politique de consommation a provoqué la colère de la population autrichienne.

Les Allemands ont d'abord tenté d'empêcher l'indignation généralisée en Autriche en répondant au mécontentement des masses. En réponse aux préoccupations selon lesquelles les rations n'étaient pas suffisantes pour préparer de bons repas, l'Initiative des femmes allemandes a publié des brochures contenant des conseils sur la façon de préparer des repas avec des rations. [22] Les nazis ont également essayé de profiter des personnalités autrichiennes populaires pour apaiser l'opinion publique Franz Ruhm, une personnalité de la radio populaire, a publié un livre de recettes proclamant le caractère appétissant de divers ragoûts et autres plats préparés à partir de rations. Cependant, avec le temps, il est devenu évident que les nazis ne pouvaient pas continuer à essayer d'apaiser le public tout en maintenant un contrôle rigide. En conséquence, les nazis ont commencé à mettre en œuvre des politiques indépendamment de l'opinion publique. Après avoir introduit une forte augmentation de la quantité de marchandises rationnées en 1942, le moral des Autrichiens a fortement diminué. [23] En outre, Hitler a remplacé le gauleiter d'Autriche par un Berlinois natif, provoquant la colère du public autrichien. [24] Un correspondant étranger du New York Times en Autriche a décrit les citoyens comme " gris et apathiques, élimés et fatigués ", une description qui indique l'échec de la réaction allemande à l'opinion publique en Autriche. [25] Avec le temps, en raison de l'étrange relation qui existe entre une nation belligérante et son territoire occupé, les Allemands sont passés à une méconnaissance de l'opinion publique. Cette ignorance a été suivie d'une baisse générale du moral autrichien, comme en témoigne l'atmosphère changeante décrite dans l'article du New York Times. En bref, bien que les Allemands aient essayé de considérer et d'apaiser les tensions croissantes parmi le peuple autrichien, inévitablement l'effort de guerre allemand est venu avant le bonheur autrichien.

Le contrôle de la consommation était fondamental pour le succès des efforts de guerre pendant la Seconde Guerre mondiale. Il était entendu que les citoyens devaient faire des sacrifices importants au niveau national pour aider leurs soldats à l'étranger. En Grande-Bretagne, la population britannique accepta ces sacrifices en temps de guerre, mais avec mécontentement. D'autre part, dans l'Autriche occupée par les nazis, les Autrichiens ont exprimé leur mécontentement à l'égard de la politique de rationnement mise en œuvre par les nazis pendant la guerre. Dans les deux cas, l'opinion publique était largement négative, mais ils diffèrent dans la manière dont leurs gouvernements respectifs traitent la réponse publique à la politique. Le gouvernement britannique et en particulier le Parti travailliste n'ont eu que peu de controverses importantes concernant la politique de rationnement pendant la guerre. En conséquence, ils sont tombés dans un état de complaisance, permettant à la politique de rationnement de se poursuivre dans la période d'après-guerre, perdant ainsi leur importance au gouvernement au profit du Parti conservateur, qui tenait compte de l'opinion publique. A l'inverse, les Allemands, qui essayaient de tenir compte de l'opinion autrichienne, maintinrent leur régime autoritaire et renoncèrent à tenter d'apaiser les Autrichiens et l'effort de guerre allemand prit le pas sur la satisfaction autrichienne. De toute évidence, un équilibre complexe existe entre le maintien d'un effort de guerre réussi grâce au contrôle de la consommation et le maintien du bonheur d'un peuple.

Addison, Paul. La route vers 1945 : la politique britannique et la Seconde Guerre mondiale. Londres : PIMLICO, 1975.

British Institute of Public Opinion, &ldquoPoll #1944-105: War/Flu,&rdquo (Roper Center for Public Opinion Research, 1944),

Bukey, Evan Burr. Hitler & rsquos Autriche: Sentiment populaire à l'époque nazie, 1938-1945 . Chapel Hill : UNC UP, 2000.

Service d'Intelligence Economique. Rationnement et consommation en temps de guerre. Genève : Société des Nations, 1942.

Gallup, George H. Les sondages internationaux d'opinion publique Gallup : Grande-Bretagne 1937-1975, vol. 1 . New York : Random House, 1976.

Hammond, R.J. Food, Volume I: The Growth of Policy . Londres, HMSO : 1951.

Keegan, John. La seconde Guerre mondiale . New York : Pingouin, 1989.

Keller, Fritz. "Eintopf pour le gourmet autrichien : comment même les Autrichiens gâtés ont appris à aimer le hotchpotch allemand," Études autrichiennes contemporaines 17 (janvier 2009) : 135-156.

Lee, Joseph. Sourire à travers: Enregistrer pour la victoire . Londres : Nouvelles du soir, 31/01/1940.

Luza, Radomir. Relations austro-allemandes à l'époque de l'Anschluss. Princeton : Princeton UP, 1975.

&ldquoLa &lsquoNouvelle commande&rsquo à Vienne,&rdquo Le New York Times, 28 novembre 1940, p. 22.

Zweiniger-Bargielowska, Ina. &ldquoRationnement, austérité et reprise du Parti conservateur après 1945,&rdquo Le journal historique 37, non. 1 (mars 1994) : 173-196.

[1] Service de renseignement économique, Rationnement et consommation en temps de guerre (Genève : Société des Nations, 1942), p. 1.

[2] John Keegan, La Seconde Guerre mondiale (New York : Pingouin, 1989), p. 104.

[3] R.J. Hammond, Food, Volume I : The Growth of Policy (Londres, HMSO : 1951), p. 113.

[4] Ina Zweiniger-Bargielowska, &ldquoRationnement, austérité et redressement du Parti conservateur après 1945&rdquo Le journal historique 37, non. 1 (mars 1994) : 177.

[5] George H. Gallup, The Gallup International Public Opinion Polls: Great Britain 1937-1975, vol. 1 , (New York : Random House, 1976) p. 148.

[6] Joseph Lee, Smiling Through : Save For Victory (Londres : Evening News, 31/01/1940).

[7] Paul Addison, The Road to 1945 : British Politics and the Second World War (Londres : PIMLICO, 1975), p. 130.

[8] British Institute of Public Opinion, &ldquoPoll #1944-105: War/Flu,&rdquo (Roper Center for Public Opinion Research, 1944),

[14] Fritz Keller, "Eintopf pour le gourmet autrichien : comment même les Autrichiens gâtés ont appris à aimer le hotchpotch allemand," Études autrichiennes contemporaines 17 (janvier 2009) : 136.

[16] Radomir Luza, Les relations austro-allemandes à l'époque de l'Anschluss, (Princeton : Princeton UP, 1975), p. 196.

[20] Evan Burr Bukey, Hitler&rsquos Austria : Popular Sentiment in the Nazi Era, 1938-1945, (Chapel Hill : UNC UP 2000), p. 56.

[25] &ldquoLe &lsquoNouvelle commande&rsquo à Vienne&rdquo Le New York Times, 28 novembre 1940, p. 22.

Addison, Paul. La route vers 1945 : la politique britannique et la Seconde Guerre mondiale. Londres : PIMLICO, 1975.

British Institute of Public Opinion, &ldquoPoll #1944-105: War/Flu,&rdquo (Roper Center for Public Opinion Research, 1944),

Bukey, Evan Burr. Hitler & rsquos Autriche: Sentiment populaire à l'époque nazie, 1938-1945 . Chapel Hill : UNC UP, 2000.

Service d'Intelligence Economique. Rationnement et consommation en temps de guerre. Genève : Société des Nations, 1942.

Gallup, George H. Les sondages internationaux d'opinion publique Gallup : Grande-Bretagne 1937-1975, vol. 1 . New York : Random House, 1976.

Hammond, R.J. Food, Volume I: The Growth of Policy . Londres, HMSO : 1951.

Keegan, John. La seconde Guerre mondiale . New York : Pingouin, 1989.

Keller, Fritz. "Eintopf pour le gourmet autrichien : comment même les Autrichiens gâtés ont appris à aimer le hotchpotch allemand," Études autrichiennes contemporaines 17 (janvier 2009) : 135-156.

Lee, Joseph. Sourire à travers: Enregistrer pour la victoire . Londres : Nouvelles du soir, 31/01/1940.

Luza, Radomir. Relations austro-allemandes à l'époque de l'Anschluss. Princeton : Princeton UP, 1975.

&ldquoLa &lsquoNouvelle commande&rsquo à Vienne,&rdquo Le New York Times, 28 novembre 1940, p. 22.

Zweiniger-Bargielowska, Ina. &ldquoRationnement, austérité et reprise du Parti conservateur après 1945,&rdquo Le journal historique 37, non. 1 (mars 1994) : 173-196.

[1] Service de renseignement économique, Rationnement et consommation en temps de guerre (Genève : Société des Nations, 1942), p. 1.

[2] John Keegan, La Seconde Guerre mondiale (New York : Pingouin, 1989), p. 104.

[3] R.J. Hammond, Food, Volume I : The Growth of Policy (Londres, HMSO : 1951), p. 113.

[4] Ina Zweiniger-Bargielowska, &ldquoRationnement, austérité et redressement du Parti conservateur après 1945&rdquo Le journal historique 37, non. 1 (mars 1994) : 177.

[5] George H. Gallup, The Gallup International Public Opinion Polls: Great Britain 1937-1975, vol. 1 , (New York : Random House, 1976) p. 148.

[6] Joseph Lee, Smiling Through : Save For Victory (Londres : Evening News, 31/01/1940).

[7] Paul Addison, The Road to 1945 : British Politics and the Second World War (Londres : PIMLICO, 1975), p. 130.

[8] British Institute of Public Opinion, &ldquoPoll #1944-105: War/Flu,&rdquo (Roper Center for Public Opinion Research, 1944),

[14] Fritz Keller, "Eintopf pour le gourmet autrichien : comment même les Autrichiens gâtés ont appris à aimer le hotchpotch allemand," Études autrichiennes contemporaines 17 (janvier 2009) : 136.

[16] Radomir Luza, Les relations austro-allemandes à l'époque de l'Anschluss, (Princeton : Princeton UP, 1975), p. 196.

[20] Evan Burr Bukey, Hitler&rsquos Austria : Popular Sentiment in the Nazi Era, 1938-1945, (Chapel Hill : UNC UP 2000), p. 56.

[25] &ldquoLe &lsquoNouvelle commande&rsquo à Vienne&rdquo Le New York Times, 28 novembre 1940, p. 22.

Enregistrer la citation » (Fonctionne avec EndNote, ProCite et Reference Manager)


Obligations américaines Liberty Loan

L'administration Wilson savait que la Grande Guerre aurait un prix élevé. Pour générer les fonds nécessaires, le secrétaire au Trésor William Gibbs McAdoo a créé Liberty Loan Bonds. Ces obligations d'État payaient un taux d'intérêt inférieur à celui des banques, mais McAdoo a utilisé des affiches de propagande s'inspirant du sens du patriotisme des Américains pour les encourager à acheter les obligations. Il a fait appel à des artistes célèbres comme Howard Chandler Christy, créateur de l'image «Christy Girl», pour concevoir des affiches patriotiques et a invité des acteurs populaires tels que Charlie Chaplin, Mary Pickford et Douglas Fairbanks à participer à des rassemblements obligataires à travers le pays.

Quels que soient leurs moyens financiers, un pourcentage élevé d'Américains ont acheté des Liberty Loan Bonds. Il y avait également des campagnes de cautionnement menées par les éclaireuses et les éclaireuses, permettant aux enfants de participer à l'effort de guerre. Pendant la Première Guerre mondiale, le gouvernement américain a émis quatre Liberty Loan Bonds différentes, tandis que le Victory Liberty Loan Bond a été créé en 1919 pour finir de payer les dépenses de guerre. Les États-Unis ont payé environ 32 milliards de dollars pour financer la guerre.


En matière de conservation, les animaux laids sont-ils une cause perdue ?

La Terre abrite des millions d'espèces, mais vous ne le sauriez pas à cause de l'obsession des médias pour seulement quelques dizaines d'animaux comme les tigres et les gorilles.

Contenu connexe

Cette focalisation étroite tire le meilleur parti de la fascination populaire pour les créatures grandes et mignonnes. Les écologistes profitent de ces célébrités non humaines pour sensibiliser à des problèmes importants et rechercher des dons pour aider à sauver des animaux en voie de disparition. Compte tenu du manque de financement de plusieurs milliards de dollars pour la conservation de la nature, le soutien public est crucial.

Les espèces très populaires attirent le plus de financement pour la conservation de la faune. Mais qu'en est-il de la musaraigne-loutre Nimba, de la grande chauve-souris cubaine ou d'autres espèces menacées mais obscures ? Et est-ce que tous les espaces verts en péril, pas seulement les maisons des léopards des neiges et des orangs-outans, méritent notre attention ?

La sagesse conventionnelle conseille de s'en tenir à l'ancienne approche de la collecte de fonds, et les défenseurs de l'environnement ont tendance à considérer les animaux comme les chauves-souris et les serpents comme des causes perdues. En tant que scientifiques de la conservation, nous voulions découvrir si le marketing pouvait peut-être sauver ces espèces. Si les entreprises peuvent vendre avec succès des vadrouilles et d'autres produits banals, pourquoi les écologistes ne peuvent-ils pas collecter des fonds pour sauver la taupe dorée géante et peu glamour, même si elle ressemble à un petit coussin avec un nez qui en sort ? Nous avons cherché la réponse à cette question en mesurant les liens entre les efforts de marketing et le succès de la collecte de fonds pour la conservation.

Les activités minières ont détruit des parties de l'habitat de la musaraigne à loutre Nimba. (Flickr/Julian Bayliss, CC BY-NC-SA)

Ces campagnes sont très différentes. Le WWF-US collecte des fonds pour un large éventail de projets, abordant des problèmes mondiaux allant du changement climatique et du commerce illégal d'espèces sauvages à la conservation des forêts et des océans. La campagne EDGE que nous avons analysée se concentre sur la sauvegarde de 100 espèces de mammifères menacées.

Compte tenu de ces approches contrastées, nous voulions voir si et quand le marketing fait la différence. Pour ce faire, nous devions également déterminer si les espèces utilisées pour la collecte de fonds importaient. Cela impliquait de mesurer l'attrait d'un animal, qui dépend de nombreux facteurs, tels que son caractère mignon, grand ou célèbre. Pour voir quels animaux étaient les plus attrayants, nous avons montré à 850 défenseurs de la conservation une sélection aléatoire des photos d'animaux présentées sur les sites Web WWF-US et EDGE et avons demandé à ces volontaires de classer les photos.

Qui sauvera la taupe dorée géante ? (Gary Bronner, CC BY-NC-SA)

Considérons d'abord le WWF-US, qui collecte des fonds grâce à l'adoption d'animaux. Lorsque les gens font un don, ils signalent leur soutien à l'espèce bien connue. En retour, ils reçoivent une peluche, des photos des animaux et des certificats d'adoption. Mais l'argent collecté par le WWF-US finance des projets qui profitent bien plus que les animaux « adoptés ».

Nous avons trouvé que deux facteurs ont influencé les choix des donateurs du WWF-US : l'attrait des animaux et le degré de menace de leur extinction. Les efforts de marketing n'ont joué aucun rôle. Peu importe la façon dont elles ont été décrites ou présentées, les espèces les plus attrayantes ont toujours attiré plus de dons. C'était probablement parce que les gens les connaissaient déjà et les aimaient.

Le programme EDGE collecte des fonds d'une manière différente. Il abrite des animaux universellement connus, comme l'éléphant d'Asie, mais bon nombre des espèces qu'il aide sont moins attrayantes pour les humains, y compris une variété de rats et de chauves-souris. Chacune de ces espèces est présentée sur leur site Web, de sorte que les gens peuvent cliquer sur un lien pour en savoir plus et ensuite faire un don.

Nous avons constaté que si les gens étaient généralement plus intéressés à faire un don à des espèces attrayantes, la quantité de marketing faisait également une différence. Les animaux activement promus par EDGE se sont mieux comportés auprès des donateurs potentiels, y compris certains plus simples. De même, les emplacements pour les espèces montrés plus haut sur le site d'EDGE ont attiré davantage de donateurs intéressés par le financement de la conservation des animaux.

En partenariat avec un membre du personnel d'EDGE, nous avons ensuite modélisé différents scénarios de collecte de fonds pour les 10 animaux les plus attrayants et les 10 animaux les moins attrayants, selon les évaluations de nos bénévoles de la conservation. Sans effort de marketing, notre modèle a prédit que les espèces les plus attrayantes rapporteraient 10 fois plus d'argent que les animaux les moins attrayants. Cela correspondait à nos attentes et soutenait la stratégie du WWF-US.

Cependant, les choses ont changé lorsque nous avons modélisé l'impact des efforts marketing d'EDGE. Si le groupe a mis en évidence les espèces les moins attrayantes en les mettant en évidence sur son site Web, notre modèle a prédit une augmentation de 26 fois des dons pour ces animaux spécifiques. Cela suggère que les organismes de bienfaisance pourraient lever des fonds pour la conservation d'espèces comme les chauves-souris et les rongeurs, s'ils faisaient assez d'efforts.

Nos résultats indiquent que les écologistes ont plus d'options qu'ils ne le pensent pour collecter des fonds pour aider la faune.

Mais quand devraient-ils collecter des fonds pour des espèces plus obscures ? La réponse dépend du degré de menace de l'animal, de l'aide qu'il reçoit déjà, du coût de sa sauvegarde et des chances de réussite du projet. Lorsque les écologistes se concentrent uniquement sur la sauvegarde des éléphants, des rhinocéros ou d'autres espèces populaires, ils négligent souvent ces considérations.

Cela ne signifie pas que le WWF-US devrait cesser de se concentrer sur les animaux familiers. Étant donné que l'argent qu'il recueille finance de vastes projets qui profitent plus que les seuls animaux « adoptés », il est logique de répondre à des fixations généralisées avec des espèces particulières.

Certes, nos recherches n'ont pas mesuré si les efforts de marketing portent leurs fruits en augmentant les dons dans l'ensemble. Mais inclure plus de types d'espèces dans une campagne peut augmenter les dons, en particulier pour les grenouilles et les tarentules en voie de disparition ou d'autres animaux et même les plantes sous-estimés. Cela pourrait également augmenter le nombre total d'espèces aux yeux du public, mettant en évidence les nombreuses façons dont chacun peut aider à sauver la faune.

Les écologistes se plaignent souvent que les animaux qu'il est important de sauver peuvent être ignorés. Nos résultats suggèrent qu'ils devraient arrêter de se plaindre et commencer à faire du marketing.


Cet article a été initialement publié sur The Conversation.

Diogo Veríssimo, chercheur en conservation David H. Smith, Université Johns Hopkins

Bob Smith, directeur, Durrell Institute of Conservation and Ecology, Université du Kent


La prochaine génération

Tout au long de son histoire, le zoo national et l'institut de biologie de la conservation du Smithsonian ont travaillé avec de nombreux partenaires pour sauver les espèces et leurs habitats. SCBI s'est particulièrement concentré sur la formation de la prochaine génération d'écologistes. En 2008, la Smithsonian-Mason School of Conservation a été créée au siège de SCBI à Front Royal, en Virginie, permettant aux étudiants de premier cycle, des cycles supérieurs et post-doctoraux d'étudier avec des scientifiques de SCBI et des professeurs de l'Université George Mason. Le programme de formation conjointe pour diplômés Cornell-Smithsonian, qui accepte les candidatures depuis 2011, permet aux étudiants de bénéficier du double mentorat d'un membre du corps professoral de Cornell et d'un scientifique SCBI. Le tout premier étudiant du programme a produit les premiers chiots domestiques issus de la fécondation in vitro en 2015, résolvant une partie du mystère de la reproduction des canidés.


Dispositions internationales de la Magnuson-Stevens Reauthorization Act :

La Magnuson-Stevens Fishery Conservation and Management Reauthorization Act de 2006, qui a modifié la High Seas Driftnet Fishing Moratorium Protection Act, ordonne aux États-Unis de renforcer les organisations internationales de gestion des pêches et de lutter contre la pêche illégale, non déclarée et non réglementée et les prises accessoires d'espèces marines vivantes protégées. Ressources. La loi sur la protection du moratoire a encore été modifiée en 2011 par la loi sur la conservation des requins afin d'améliorer la conservation des requins aux niveaux national et international.

Le Moratorium Protection Act exige que la NOAA Fisheries produise un rapport biennal au Congrès qui répertorie les pays que les États-Unis ont identifiés pour la pêche INN et/ou les prises accessoires d'espèces protégées et les captures de requins en haute mer pour les pays qui n'ont pas de mesures réglementaires comparables à la États Unis.

Une fois qu'une nation est identifiée, nous entamons un processus de consultation de 2 ans pour encourager cette nation à prendre les mesures nécessaires pour résoudre le problème pour lequel elle a été identifiée. À la suite de ces consultations, NOAA Fisheries détermine s'il convient de certifier négativement ou positivement la nation identifiée dans le prochain rapport au Congrès.

Une certification positive est délivrée si la nation a fourni la preuve d'actions qui concernent les activités pour lesquelles elle a été identifiée. Une certification négative peut entraîner le refus d'accès au port américain pour les navires de pêche de ce pays et des restrictions potentielles à l'importation de poisson ou de produits de la pêche.

Loi sur la modernisation de la gestion des pêches récréatives

Le 31 décembre 2018, la Loi Magnuson – Stevens a été modifiée par la Loi sur la modernisation de la gestion des pêches récréatives. Le Modern Fish Act met l'accent sur l'amélioration des données sur la pêche récréative et la gestion des pêches à usage mixte. La loi comprend des exigences pour de nouveaux rapports, études et conseils liés à la gestion des pêches et à la science.


Loi sur la conservation des requins

Les requins font partie des principaux prédateurs de l'océan et sont essentiels à l'équilibre naturel des écosystèmes marins. Ils sont également une précieuse espèce récréative et une source de nourriture. Pour aider à protéger ces espèces marines importantes, les États-Unis ont adopté certaines des mesures de gestion des requins les plus strictes au monde. Sous l'autorité de la Magnuson-Stevens Fishery Conservation and Management Act (MSA), la NOAA Fisheries gère les requins dans les eaux fédérales américaines à l'aide de plans de gestion des pêches.

La Shark Finning Prohibition Act de 2000 a modifié la MSA pour interdire le shark finning - un processus consistant à retirer les ailerons de requin en mer et à rejeter le reste du requin - aux États-Unis. La loi interdit à toute personne relevant de la juridiction des États-Unis de se livrer au finning de requins, de posséder des ailerons de requin à bord d'un navire de pêche sans la carcasse correspondante et de débarquer des ailerons de requin sans la carcasse correspondante. La Shark Finning Prohibition Act exige également que la NOAA Fisheries fournisse au Congrès un rapport annuel décrivant nos efforts pour mettre en œuvre la loi.

Le 4 janvier 2011, la Shark Conservation Act de 2010 a été promulguée, modifiant la High Seas Driftnet Fishing Moratorium Act et la MSA. La Shark Conservation Act exige que tous les requins aux États-Unis, à une exception près, soient ramenés à terre avec leurs ailerons naturellement attachés. Il existe trois règles qui mettent en œuvre les exigences de la Shark Conservation Act :

Clause d'épargne pour les particuliers qui pêchent commercialement l'aiguillat commun.

Dispositions nationales permettant une gestion durable de la pêche aux requins tout en éliminant la pratique néfaste du finning.

Plusieurs États ont des lois sur les ailerons de requin qui interdisent la possession et/ou la rétention d'ailerons de requin (même s'ils sont débarqués légalement en vertu des exigences de la Shark Conservation Act). Sur la base des discussions avec ces États et des informations fournies à NOAA Fisheries, nous ne pensons pas que ces lois de l'État soient en conflit avec la MSA. Apprenez-en plus dans notre échange de lettres avec 10 États et territoires :


Voir la vidéo: horreur de guerre! composition GarageBand (Décembre 2021).